31 juillet 2006
Hell
Réalisé par Bruno Chiche, avec Sara Forestier, Nicolas Duvauchelle, Didier Sandre
L' histoire
: Hell, une jeune fille issue d'un milieu aisé, passe ses nuits dans
les boîtes parisiennes et ne fréquente que la jet set. Mais dans ce
monde où tout n'est que paillettes, elle est en proie à un certain mal
de vivre. C'est alors qu'elle fait la rencontre d'Andrea, un jeune
homme avec qui elle s'isolera pendant six mois pour entamer une
descente aux enfers.
Critique : Ayant lu le livre, j'ai d'abord été très content en novembre
d'apprendre que Sara Forestier jouerai ce rôle, même si je ne la voyais
pas vraiment comme l'héroïne du roman. Et puis j'ai eu peur d'être déçu
par cette adaptation. Au final, ce film n'a pas grand chose à voir avec
le roman de Lolita Pille. Le nom des personnages est le même, le milieu
est le même, les grandes lignes aussi mais la comparaison s'arrête là,
si bien que j'ai pris ce film comme un film comme les autres plutôt
qu'une adaptation. Je ne suis pas déçu, j'avais bien aimé le livre,
mais sans plus et je préfère le film. Mais arriver à nous faire
comprendre la peine d'une fille qui a tout est délicat. La
réalisation est de qualité, certains plans sont très beaux mais ce
n'était pas possible je pense de retranscrire par des images le malaise
d'Hell. Ainsi, on suit sa vie de débauche sans la plaindre, on la voit dans le luxe sans
l'envier et on la voit déprimer sans la comprendre. Elle joue bien, Nicolas Duvauchelle aussi
mais ça s'arrête là, on survole le sujet sans réussir à y entrer.
Le
début du filml est très
caricatural, la fin qui est lamême que celle du livre est convenue et facile. Donc voilà, pas vraiment râté, pas un
chef d'oeuvre, un film moyen, avec des bons acteurs mais qui n'atteint
pas son but fixé. Mais le challenge était de taille
20 juillet 2006
King Kong
Réalisé par Peter Jackson, avec Naomi Watts, Jack Black, Adrien Brody
L'histoire
: New York, 1933. Ann Darrow est une artiste de music-hall dont la
carrière a été brisée net par la Dépression. Se retrouvant sans emploi
ni ressources, la jeune femme rencontre l'audacieux
explorateur-réalisateur Carl Denham et se laisse entraîner par lui dans
la plus périlleuse des aventures...
Ce dernier a dérobé à ses
producteurs le négatif de son film inachevé. Il n'a que quelques heures
pour trouver une nouvelle star et l'embarquer pour Singapour avec son
scénariste, Jack Driscoll, et une équipe réduite. Objectif avoué :
achever sous ces cieux lointains son génial film d'action.
Mais
Denham nourrit en secret une autre ambition, bien plus folle : être le
premier homme à explorer la mystérieuse Skull Island et à en ramener
des images. Sur cette île de légende, Denham sait que "quelque chose"
l'attend, qui changera à jamais le cours de sa vie...
Critique : Je n'avais vraiment pas envie de voir ce blockbuster que je ne sentais pas du tout. Les critiques semblaient bonnes mais l'idée de voir 3 heures d'un film du réalisateur du Seigneur des Anneaux me rebutait sérieusement. Bingo. J'ai trouvé ça très mauvais. Il y a des longueurs vraiment inutiles tout au long du film. Il aurait pu durer 1 heure de moins pour le même résultat. Les effets spéciaux sont grossiers, les incohérences sont nombreuses. J'ai vraiment trouvé ce film très mauvais. Certes, je ne supporte pas les film de ce réalisateur mais bon. Ce qui me laisse le plus perplexe, c'est que mon entourage a adoré, pleuré et l'a trouvé génial...Il y a un public pour chaque film. Celui-ci n'était pas pour moi.
La marche de l'empereur
Réalisé par Luc Jacquet, avec les voix de Romane Bohringer, Charles Berling, Jules Sitruk
L'histoire :
L'histoire des manchots empereurs et de leur cycle de reproduction est
unique au monde. Elle mêle amour, drame, courage et aventure au coeur
de l'Antarctique, région la plus isolée et inhospitalière de la planète.
Un
scénario offert par la nature, qui se perpétue depuis des millénaires
et que les hommes n'ont découvert qu'au début du XXème siècle.
Critique : C'est impressionnant d'observer des manchots qui semblent guidés par quelque chose qui les réunis tous et de voir avec quel soin ils mettent au monde un bébé tous les ans, mais ce film est très difficile a classer. J'ai du mal à considérer ça comme du cinéma, le scénario est fait par les animaux observés, les choix du réalisateur sont très limités. Néanmoins, on peut apprécier la qualité avec laquelle sont filmées ces superbes images du bout du monde et la façon dont est rythmé par les voix-off des trois acteurs. Mais c''est un très bondocumentaire.
Le cauchemar de Darwin
Réalisé par Hubert Sauper
L'histoire
: Les rives du plus grand lac tropical du monde, considéré comme le
berceau de l'humanité, sont aujourd'hui le théâtre du pire cauchemar de
la mondialisation.
En Tanzanie, dans les années 60, la Perche du
Nil, un prédateur vorace, fut introduite dans le lac Victoria à titre
d'expérience scientifique. Depuis, pratiquement toutes les populations
de poissons indigènes ont été décimées. De cette catastrophe écologique
est née une industrie fructueuse, puisque la chair blanche de l'énorme
poisson est exportée avec succès dans tout l'hémisphère nord.
Pêcheurs,
politiciens, pilotes russes, industriels et commissaires européens y
sont les acteurs d'un drame qui dépasse les frontières du pays
africain. Dans le ciel, en effet, d'immenses avions-cargos de l'ex-URSS
forment un ballet incessant au-dessus du lac, ouvrant ainsi la porte à
un tout autre commerce vers le sud : celui des armes.
Critique :
La presse était élogieuse, le thème avait l'air intéressant, j'ai donc
voulu aller le voir pour voir des films différents de ce que je vais
voir habituellement. Quelle déception !
Ce film documentaire est
déjà très mal réalisé avec un rythme très lent. L'enquête est mal
dirigée et le spectateur n'est absolument pas aidé pour comprendre le
cheminement du réalisateur. On a l'impression de voir un film avant
qu'il ne soit passé au montage, avec toutes les imperfections, les
scènes inutiles et les longueurs que vous imaginez. De plus, le film
cherche à dénoncer des faits que l'on connaît déjà dans les grandes
lignes. J'ai été très déçu.
Le couperet
Réalisé par Costa-Gavras, avec José Garcia, Karin Viard, Ulrich Tukur
L'histoire : Bruno Davert est un cadre très supérieur dans une usine de papier. S'étant fait licencier avec quelques centaines de ses collègues pour cause de délocalisation, il est prêt à tout pour retrouver un poste à son niveau, même à tuer ses concurrents.
Critique : L'idée est excellente. quelle meilleure façon de se faire embaucher que d'éliminer tous ses concurrents un par un. Dans ce pamphlet social très juste où les failles de notre société sont pointées du doigt avec pertinence. L'intrigue est magistralement orchestrée, on suit José Garcia dans sa lutte contre la société. Il se transforme en tueur pour retrouver du travail. Il n'en devient pas pour autant un meurtrier plein de froideur, on comprend ses actes, on a peur avec lui, on est soulagé avec lui, on le soutient et c'est là tout l'art de Costa-Gavras, bien aidé par un José Garcia excellent.
Le Nouveau Monde
Réalisé par Terrence Malick, avec Colin Farrell, Christian Bale, Q'orianka Kilcher
L'histoire
: En avril 1607, trois bateaux anglais accostent sur la côte orientale
du continent nord-américain. Au nom de la Virginia Company, ils
viennent établir "Jamestown", un avant-poste économique, religieux et
culturel sur ce qu'ils considèrent comme le Nouveau Monde.
Même
s'ils ne s'en rendent pas compte, le capitaine Newport et ses colons
britanniques débarquent au coeur d'un empire indien très sophistiqué
dirigé par le puissant chef Powhatan. John Smith, un officier de
l'armée, est alors aux fers pour insubordination. Déstabilisés, les
Anglais préfèrent combattre plutôt que de s'adapter.
En cherchant de
l'aide auprès des Indiens, John Smith découvre une jeune femme
fascinante. Volontaire et impétueuse, elle se nommée Pocahontas, ce qui
signifie "l'espiègle". Très vite, un lien se crée entre elle et Smith.
Un lien si puissant qu'il transcende l'amitié ou même l'amour...
Critique
: On a beaucoup entendu parlé de ce film parce qu'il est de Terrence
Malick,un réalisateur Texan très discret et mystérieux refusant photos
et interview et qui signe là seulement son quatrième films en 30 ans.Le
tout Hollywood voudrait tourner pour Terrence Malick....mais rare sont
les élus..Le réalisateur reprend la tendre et belle histoire de
"Pocahontas" made in Disney et filme tout au long de cette oeuvre quasi
silencieuse et lente,la naissance de l'Amérique.Tantôt
mystique,lyrique,poétique,le film vous envoûte et impose son rythme.
Pendant plus de deux heures,on assiste à un véritable hymne à la beauté
qui ne vous laisse pas indifférent.La beauté de l'image en elle même
participe à l'émotion qui ressort du film.Le peu de dialogue dans le
film et l'omniprésence de la nature me font dire que ce film ressemble
beaucoup à un documentaire/fiction.Le casting est surprenant mais à la
hauteur de cette oeuvre.Cette actrice de seulement 15 ans (Q'Orianka
Kilsher) est la révélation du film.Elle parvient à nous émouvoir dans
ce rôle d'une indienne amoureuse progressivement déracinée tandis que
Colin Farrel surprend par son jeu tout en retenu.Peut être sa plus
belle prestation d'acteur jusqu'à aujourd'hui.
Il s'agit donc d'un film triste servie par une bande originale émouvante de James Horner,une bande originale utilisée avec tact.
Seule ombre au tableau : La durée du film.En effet par moment,le rythme lent du film se fait quand même ressentir.
Néanmoins ce n'est pas une raison pour rater ce film : A must see.
Le petit lieutenant
Réalisé par Xavier Beauvois, avec Nathalie Baye, Jalil Lespert, Roschdy Zem
L'histoire
: A sa sortie de l'école de police, Antoine monte à Paris pour intégrer
la 2ème division de police judiciaire. Caroline Vaudieu, de retour dans
le service après avoir vaincu son alcoolisme, choisit le petit
lieutenant pour son groupe crim'.
Plein d'enthousiasme, Antoine fait
son apprentissage du métier aux côtés de ses hommes. Vaudieu s'attache
rapidement à ce jeune homme, de l'âge qu'aurait eu son fils disparu...
Critique
: Encore un film sur la police ?? Il va y avoir encore des cascades à
gogo, des flics grands justiciers, sauveurs de leur pays, ou alors un
serial killer hyper intelligent qui jouent avec la police, ou encore
des flics qui tabassent les personnes qui sont en garde-à-vue.
Non,
rien de tout ça, ce film raconte les débuts d'un petit lieutenant qui
vient à Paris avec des rêves pleins la tête sur son métier, des
désillusions très rapides, des enquêtes inintéressantes, avec une
routine qui s'installe, beaucoup de moments où il n'y a rien à faire.
Ce film nous montre la vraie police, pas celle des films, c'est de la
"vraie vie' dont il s'agit là. Ca change, et ça fait du bien, surtout
quand le film est bien réalisé.
L'enfant
Réalisé par Jean-Pierre Dardenne, Luc Dardenne, avec Jérémie Renier, Déborah François, Jérémie Segard
L'histoire : Bruno, 20 ans, et Sonia, 18 ans, vivent de l'allocation perçue par la jeune fille et des larcins commis par le garçon et sa bande. Sonia vient de donner naissance à Jimmy, leur enfant. L'insouciant Bruno doit alors apprendre à devenir père, lui qui jusqu'alors ne se préoccupait que de l'instant présent.
Critique
: Ce film est surtout axé sur le personnage du garçon qui devient père
mais qui n'est absolument pas prêt à le devenir. On assiste dans ce
film à l'errance d'un gamin qui doit devenir un homme mais qui en est
incapable. Tout au long du film, on le suit dans sa vie totalement
vide. Les frères Dardenne peignent avec talent le Germinal moderne où
la misère qui nous pousse des choses horribles. Dans sa vie transformée
en survie, le héros est complètement aliéné, ne se rendant même pas
compte de sa propre misère, lutte contre la faim et le besoin d'argent
en volant, en vendant tout ce qu'il peut...même ce qui est invendable.
Un très bon film même si la Palme d'Or est peu être excessive.
Lord of war
Réalisé par Andrew Niccol, avec Nicolas Cage, Ethan Hawke, Jared Leto
L'histoire
: Né en Ukraine avant l'effondrement du bloc soviétique, Yuri arrive
aux Etats-Unis avec ses parents. Il se fait passer pour un émigrant
juif...
Audacieux et fin négociateur, il se fait une place dans le
trafic d'armes. Les énormes sommes d'argent qu'il gagne lui permettent
aussi de conquérir celle qui l'a toujours fasciné, la belle Ava.
Parallèlement
à cette vie de mari et de père idéal, Yuri devient l'un des plus gros
vendeurs d'armes clandestins du monde. Utilisant ses relations à l'Est,
il multiplie les coups toujours plus risqués, mais parvient chaque fois
à échapper à Jack Valentine, l'agent d'Interpol qui le pourchasse.
Des
luxueux immeubles new-yorkais aux palais des dictateurs africains, Yuri
joue de plus en plus gros. Convaincu de sa chance, il poursuit sa
double vie explosive, jusqu'à ce que le destin et sa conscience le
rattrapent...
Critique : Voilà un film bizarre. On ne s'ennuie pas. On n'est pas en pleine immersion. On contemple simplement la vie immorale d'un homme qui vend des armes comme il vendrait des brosses à dents sans se soucier des conséquences. L'action du film est intéressante, mais cela manque un peu de dynamisme de par la voix-off qui rythme un peu mollement le film . On voit cet homme qui ne doute pas de l'intérêt de son acte, sans vraiment se poser les bonnes questions, mais le film n'est pas assez édifiant ni assez dénonciateur pour sentir la rage s'emparer de nous à la sortie du cinéma. Il ne manque pas grand-chose pour faire de ce film un bon film.
Marock
Réalisé par Leïla Marrakchi avec, Morjana Alaoui, Matthieu Boujenah
L'histoire : Casablanca, l'année du bac. L'insouciance de la jeunesse dorée marocaine et tous ses excès...
Critique : C'est une petite déception même si je n'attendais pas un chef-d'oeuvre. Pour un film, la réalisatrice fait preuve d'une intéressante sensibilité dans la manière de mettre en valeur cette jeunesse que rien n'arrête ou presque. Le film est assez drôle, on découvre une jeunesse orientale très proche de notre jeunesse, de par sa façon de vivre, sa culture. S'ajoute simplement le rôle prédominant de la religion. Mais on tombe hélas dans les éternels problèmes de religions quand une fille arabe tombe amoureuse d'un garçon juif. On ne s'ennuie pas, mais le film tourne en rond, il ne se passe pas grand-chose. Si bien que le film ne laisse pas un souvenir impérissable.